ЛОСЕЦ ГЕННАДИЙ ФЕДОРОВИЧ

Известный калининградский ювелир Геннадий Лосец с юных лет увлекался рисованием, мастерил модели кораблей и резал по дереву. Позже он занимался лепкой, пробовал свои силы в живописи, освоил чеканку и лаконичное искусство графики, которые не оставляет и сегодня.

В 1973 году Геннадий Лосец впервые обращается к ювелирному делу, сразу начиная работать с балтийским самоцветом, который его издавна притягивал. По мере освоения азов ювелирного искусства к нему пришло осознание того, что традиционные формы украшений устарели, что изделия с филигранью и зернью на современной одежде выглядят архаично. Художник начал экспериментировать и делал это довольно смело. Он стал использовать сочетание мельхиора и меди, появилось стремление к усложненности композиции, желание показать в одном изделии самые разнообразные техники обработки металла.

В 80-е годы им создан ряд ювелирных украшений, в которых янтарь явно доминирует. Порой художник использует редкие по цветовой окраске зеленовато-голубые и «пейзажные» янтари. К числу таких изделий принадлежат броши «Атлантида» (1980) и «Привидение» (1989), кулон «Летучий голландец» (1980).

В это же время мастер начинает создавать изделия, выполненные в «дизайнерском» стиле. Геометрический силуэт, изысканный конструктивизм металлической оправы, гладко отполированные вставки из камня делали их по-настоящему современными, при этом художник стал активно работать с другими самоцветами – малахитом, агатом, топазом, уваровитом. Параллельно с освоением богатого мира самоцветов Г. Лосец пытается найти способы их оптимального сочетания с янтарем. Например, в броши «Попугай» (1995) солнечный камень удачно инкрустирован мелкими кусочками малахита.

Будучи уже признанным художником-ювелиром, Г. Лосец обращается к созданию трубок и табакерок, а затем и шкатулок. Именно в таких вещах по-настоящему раскрылся универсальный характер дарования мастера и пригодились приобретенные им навыки в самых разнообразных областях декоративно-прикладного искусства. Строгие и в то же время изящные трубки и табакерки прочны и удобны в обращении, особую привлекательность им придает разнообразный, всякий раз тщательно подобранный декор: различного вида орнамент, накладные резные пластины из кости и янтаря, инкрустация металлом и тому подобное. В этих его изделиях гармонично сливаются воедино два таких разных по свойствам материала: дающее ощущение тепла и комфорта дерево и холодный, придающий
форме изысканность и завершенность металл.

Геннадий Лосец – один из немногих калининградских ювелиров, давно и успешно занимающихся резьбой по янтарю. Резьба дает художнику широчайшие возможности для создания из янтаря скульптурных произведений малых форм, камей, инталий. Иногда он украшает рельефными вставками шкатулки, трубки, табакерки, ювелирные украшения.

С резьбой тесно связан еще один используемый им прием обработки янтаря, известный со времен античности, – окрашивание в кипящем растительном масле с добавлением натуральных красителей. По мнению художника, более яркий насыщенный цвет делает резьбу выразительней, создавая игру светотени, а интенсивность окраски всегда связана с решением художественных задач, которые он ставит применительно к каждому конкретному изделию. Так, в скульптуре «Мавр» (2003) насыщенный цвет помогает художнику создать очень конкретный, прописанный в деталях образ экспрессивного вождя, и, напротив, в плакетке «Кант» легкая окраска неглубокого рельефа придает портрету великого философа значительность и одухотворенность.

Геннадий Лосец относится к редкому типу художников, которым почти все подвластно. Он одинаково успешно работает в графике, ювелирном искусстве, вдохновенно чеканит по металлу и режет по камню, кости и дереву. И в каждой сфере стремится достичь совершенства, до бесконечности шлифуя технику исполнения и обогащая свой художественный опыт познаниями и умениями из смежных видов искусства.

Зоя Костяшова

Лосец Г. Ф. родился в 1942 году в городе Болотное Новосибирской области. С 1958 года живет в Калининграде. С 1961 года начал ходить в море от «Мортрансфлота», а в 1968 закончил Калининградское мореходное училище, штурманское отделение. С 1971 года работал художником-оформителем на заводе «Янтарь», с 1972 года занялся резьбой по дереву, янтарю, чеканкой и живописью. С 1972 по 1989 год был членом объединения Калининградского областного научно-методического центра народного творчества. С 1973 стал серьезно заниматься ювелирным искусством. С 1974 года работал инженером бюро эстетики завода «Янтарь». В 1974-1978 годах заочно окончил факультет живописи и графики Народного университета искусств им. Н. К. Крупской в Москве. В 1989 году вступил в Союз художников СССР, с 1992 – член Союза художников России. В 2004 году удостоен звания «Заслуженный художник Российской Федерации».

Участие в выставках:
1971, 1974, 1980, 1981, 1985 – Областные выставки ювелирного искусства, Калининградский музей янтаря;
1975 – Областная отчетная выставка, Дом художника, Калининград;
1976 – Областная выставка, посвященная году женщин, Дом художника, Калининград;
1977 – Молодежная выставка «Мой город – Калининград», Дом художника, Калининград;
1978 – Молодежная выставка «Янтарная осень», Дом художника, Калининград;
1978 – Международная выставка, ВДНХ, Москва;
1979 – Областная выставка, посвященная Международному женскому дню 8 Марта, Дом художника, Калининград;
1980 – Зональная выставка «Мое Нечерноземье», Рязань;
1981 – Республиканская выставка «Молодость России», Москва;
1982 – Всероссийская выставка, Москва;
1982 – Первая областная выставка «Ювелирное искусство», Калининградский областной историко-художественный музей;
1983 – Молодежная выставка «Художники Калининграда», Дом художника, Калининград;
1984, 1987 – Выставка ювелирного искусства из фондов Калининградского музея янтаря, Ольштын, Эльблонг (Польша);
1985 – Республиканская выставка «Советская Россия», Москва;
1986 – К 40-летию Калининградской области, Дом художника, Калининград;
1987 – К 70-летию Великой Октябрьской социалистической революции, Дом художника, Калининград;
1988 – Республиканская выставка «Наука и космос на службе мира», Калининградская художественная галерея;
1988 – Зональная выставка, Смоленск;
1989 – Областная выставка, Калининградская художественная галерея;
1989 – Выставка ювелирного искусства из фондов Калининградского музея янтаря, Карасхами, Вестерос, Худиксваль (Швеция);
1991 – Выставка из фондов Калининградского музея янтаря, организованная фирмой «Беолуна», Токио, Осака, Окаяма (Япония);
1991 – Выставка из фондов Калининградского музея янтаря, Торунь (Польша);
1991 – «Экспозиция янтаря», Дом художника, Калининград;
1993 – Отчетная выставка творчества калининградских художников, Калининградская художественная галерея;
1995 – Международная выставка ювелирного искусства «Янтаря притягательный свет», Калининградская художественная галерея;
1996 – «Осеннее созвездие», Дом художника, Калининград;
1997 – Персональная выставка, Калининградский музей янтаря;
1997 – «Материал как средство самовыражения», Дом художника, Калининград;
1997 – «Дыхание весны», Дом художника, Калининград;
1998-1999 – Республиканская выставка «Золотой янтарь», Москва;
1999 – Международная выставка янтарного искусства, Музей янтаря, Рибниц-Дамгартен (Германия);
1999 – «Янтарная палитра», посвященная 20-летию Калининградского музея янтаря, Калининградский музей янтаря;
2000 – К 50-летию Калининградской организации Союза художников России, Дом художника, Калининград;
2001-2003 – «Янтарь Балтики», выставочный центр «Балтик-Экспо», Калининград;
2003 – Первый региональный конкурс янтарных изделий, Калининградский музей янтаря.

Награды:
1978 – Медаль ВДНХ за участие в международной выставке, Москва; 2003 – звание Лауреата в номинации «Камнерезные изделия» на Первом региональном конкурсе янтарных изделий, Калининградский музей янтаря.

Работы художника находятся в собраниях:
Владимиро-Суздальского историко-архитектурного музея-заповедника, Калининградского музея янтаря, Калининградской художественной галереи, Калининградского областного историко-художественного музея, Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе, Москва; Художественного фонда России, Москва.