ПАРХОМЕНКО ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ

«Янтарь – это произведение искусства, созданное Природой. Он – самовыразителен, – говорит Евгений Пархоменко. – Янтарь изначально заключает в себе и красоту, и форму. Ее нужно лишь немного дополнить. Это радостный камень, а ведь какое настроение у камня, такое будет и в изделии. Главное, чтобы тема не противоречила янтарю». Камерные композиции Е. Пархоменко (Серии «Натюрморты», «Фантазии Черного кота», «Пейзажи», «Религиозный цикл») выполнены в технике мелкомодульной мозаики из янтаря. Миниатюрные мозаики заключены в прямоугольные рамки. «Рамка – вещь любопытная, она привлекает взгляд к рассматриванию, в нее все, что не вставишь, будет выглядеть интересно», – считает художник. Рисунок создается из разномодульных элементов, он острый, конструктивный. Его линии контрастны по отношению к фону, живописность которому придают похожие по тону, но разные по цвету и текстуре кусочки камня. Модуль варьируется, лишая поверхность однородности и статичности. Введение гагата обогащает цветовую палитру янтаря. Черный гагат и белый янтарь создают контраст, неожиданный для солнечного камня, вызывающий ощущение перламутра. Функциональное предназначение композиций – подвесок – определяет металл, из него сделаны крепления. Он максимально нейтрален и подчинен конструкции всей формы.

В работе с янтарем, по мнению Е. Пархоменко, «первоначальное природное качество камня не должно теряться, его нужно лишь подчеркивать». Если художественными средствами обратить внимание зрителя на конкретную индивидуальную черту каждого камня, то впечатление от янтаря усилится. Янтарь, «мягкий и теплый, как тягучая смола», имеет аморфную форму, поэтому «без дополнений он не работает», – считает художник.

Автор в своих изделиях дополняет янтарь черным гагатом, красным деревом, металлом. Эффект цека от термической, а затем специальной механической обработки прозрачного янтаря создает впечатление загадочных кристаллов, грани которых пропускают лучи света под разными углами, черный фон гагата поглощает их. Композиция приобретает пространственную глубину. Если в плоскостных мозаичных композициях конструктивная роль отводится рисующей линии гагата, то в рельефной пластике красное дерево задает направление, ритм, определяет работу всей формы. Иногда металл, воплощая авторские фантазии, создает жесткую конструкцию, в которую оправлен янтарь. Металл соединяется с ним по принципу контраста, дерево работает в унисон с янтарем.

«Работа с этим камнем сродни джазовым импровизациям. В янтаре импровизация уже задана. Идет тема, ей подыгрываешь», – говорит Е. Пархоменко.

Елена Торопова

Пархоменко Е. А. родился в 1964 году в Калининграде. Работал в Мурманске, занимался оформлением интерьеров, экспозиционной деятельностью. С 1988 года – член Творческого союза художников «Северная палитра». С 1992 года живет в Калининграде и работает с янтарем. В 2001 году окончил калининградский лицей № 10 по специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». С 2002 года учится в калининградском филиале Московского государственном университета сервиса по специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы».

Участие в выставках:

1988-1992 – оформлял и участвовал в выставках работ членов Творческого союза художников «Северная палитра», Мурманск;

2003, 2004 – «Янтарь Балтики», выставочный центр «Балтик-Экспо», Калининград;

2003 – Первый региональный конкурс янтарных изделий, Калининградский музей янтаря;

Награды:

2003 – Диплом IV Специализированной ювелирной выставки «Янтарь Балтики»; 2004 – Диплом V Специализированной ювелирной выставки «Янтарь Балтики».